Afrontar el duelo mediante la IA

 
Lo hace a través de un guion redondo que se asoma a un futuro cercano y a la vida de una pareja que ha perdido a un hijo y decide adoptar a un humanoide creado mediante inteligencia artificial, con la apariencia de un niño de la misma edad que aquel al que un accidente se llevó por delante. Lo que empieza como un intento desesperado de aliviar el dolor se convierte en una nueva vida familiar, tan aparentemente luminosa como inquietante.

Kakeru supone el regreso del director de Un asunto de familia (Palma de Oro en el Festival de Cannes), De tal padre, tal hijo (Premio del Jurado en el Festival de Cannes y Premio del Público en el de San Sebastián) y Monstruo (Premio al Mejor Guion en Cannes). Y lo hace con una delicada historia sobre la familia, los vínculos afectivos, el duelo y la pérdida. Además, en esta ocasión, Koreeda se adentra por primera vez en un territorio cercano a la ciencia ficción y pone el foco en cómo la IA podría ayudar a superar la pérdida de un ser querido. Porque lo que la película acaba por preguntarse es si la tecnología puede devolvernos a quienes amamos.

«La idea —comenta el propio cineasta— surgió cuando me topé con una noticia sobre una empresa en China que utiliza IA generativa para devolver a los fallecidos a la vida. En Japón también hubo un proyecto que utilizó la tecnología para revivir a un famoso cantante desaparecido para que interpretara una nueva canción, lo que generó reacciones mixtas. Aunque creo que la cuestión ética “¿A quién pertenecen realmente los muertos?” es importante, puedo entender los sentimientos de alguien que ha perdido a un ser querido y desea, de alguna manera, volver a verlo una vez más y decirle las palabras que nunca pudo decirle. Me di cuenta de que quería escribir una historia sobre ese tipo de protagonistas».

«En mis trabajos anteriores, he explorado en repetidas ocasiones el proceso de duelo y, en esta, el niño fallecido regresa junto a la pareja en forma de humanoide con presencia física. Esto abre una perspectiva en la que, además de los recuerdos del pasado, se puede construir un futuro junto al humanoide, algo que me pareció especialmente intrigante. Sin embargo, aunque toma prestada esta premisa de ciencia ficción, el núcleo de la película sigue centrado en cómo los que se quedan atrás viven sus vidas mientras sienten la presencia de los fallecidos».

«A lo largo de sus días con el humanoide, la película muestra cómo uno llega a despedirse de los difuntos. En esta película, eso también puede interpretarse como la forma en que los padres aprenden a dejar marchar a su hijo. Al principio empecé a escribir el guion como una historia familiar, pero al final se convirtió en un relato sobre una pareja casada porque Ayase Haruka y Daigo resultaban absolutamente convincentes. A medida que rodábamos, las escenas entre la pareja fueron aumentando poco a poco, y la película me llevó a lugares que no había previsto».

Siempre reflexivo a la hora de presentar sus propuestas, Koreeda añade: «La IA, los muertos e incluso los árboles y los bosques que aparecen en esta historia suelen considerarse en las culturas occidentales como amenazas o como fuerzas que se contraponen a la vida humana. En las culturas orientales, sin embargo, estos conceptos tienen connotaciones diferentes. Es probable que esa mentalidad esté profundamente arraigada también en mí, así que creé esta película preguntándome si podría llegar a un tipo de historia diferente —y a un final distinto— al de una distopía típica. Aunque la película está ambientada en un futuro cercano, espero que también pueda verse como una historia universal sobre cómo los hijos acaban superando a sus padres».

Convincentemente interpretada por Haruka Ayase, soberbia en su papel de madre que lucha contra el vendaval de su tristeza, Daigo y el niño debutante Rimu Kuwaki, Kakeru desborda sensibilidad y abre al espectador delicadas ventanas desde las que atisbar un mundo que, acaso antes de lo que pensamos, se avecina.