Chamorro trabajó durante más de treinta y cinco años en los que se embarcó en múltiples proyectos acerca de las estructuras sociales, la religión, las fiestas, los toros, el cuerpo o el sexo, casi siempre en forma de series o ensayos elaborados a largo plazo cuyas fotografías no se agotan en una primera visión. Interpelan, desestabilizan y conducen por laberintos donde cualquier camino es posible.

Como otros fotógrafos de su generación, Chamorro entendió en los últimos años del franquismo que había ciertas manifestaciones religiosas y fiestas populares que se encontraban en trance de desaparición.

Comenzó El Santo Christo Ibérico en 1974 y lo planteó como una reflexión sobre los distintos aspectos de las liturgias y manifestaciones cristianas de la península, así como sobre la presencia de la cruz en nuestro paisaje social. Sólo daría por finalizado su proyecto 26 años después, al celebrarse el Jubileo de 2000.

Sin embargo, no trató de preservar fotográficamente ese patrimonio supuestamente moribundo, sino que quiso elaborar un profundo análisis social que mostrase las contradicciones de un país lastrado por el atraso, pero que al tiempo se veía arrastrado hacia la modernidad.

Fruto de un convenio con Oihane Chamorro, hija y heredera del artista, la muestra, comisariada por Clemente Bernad, se organiza siguiendo las estaciones del Vía Crucis.

Además se ha publicado un catálogo, verdadero manual de referencia sobre Chamorro editado por La Fábrica y el Gobierno de Navarra, que incluye la obra expuesta, así como textos del comisario de la exposición, de Margarita Ledo y de Christian Caujolle.

También se puede profundizar en la vida y obra del navarro a través de los seis capítulos de Totum revolutum, el documental de Clemente Bernad y Carolina Martínez en el que más de 70 personas describen su relación con Chamorro.