La feria llega respaldada por una edición anterior que marcó un punto de inflexión. La mayor presencia internacional de su historia, un aumento significativo de visitantes y una mejora de las ventas confirmaron el acierto de un modelo que ahora da un paso más. El certamen adelanta una semana sus fechas tradicionales, reduce su duración a cuatro jornadas, concentra la programación entre el jueves y el domingo y amplía los horarios con apertura también durante la mañana dominical. El objetivo es facilitar una experiencia más cómoda tanto para profesionales como para el público.

La cercanía de las playas del Sardinero vuelve a ser uno de los rasgos distintivos de una feria que ocupa un lugar singular dentro del calendario artístico español. ARTESANTANDER ha logrado convertir el inicio del verano en un momento de especial intensidad para el mercado, combinando el atractivo de su entorno con una cuidada selección de galerías, artistas y proyectos.

La elección de los participantes ha contado nuevamente con el asesoramiento de Giulietta Zanmatti Speranza y Joaquín García Martín, quienes han contribuido a configurar un programa que mantiene el equilibrio entre espacios consolidados, galerías emergentes y una presencia internacional cada vez más amplia.

A la continuidad de galerías habituales de Madrid, Barcelona y Sevilla se suma el regreso de otras procedentes de Italia, Alemania, Portugal y México, mientras que nueve galerías debutan este año en la feria. Entre ellas figuran las italianas Manuel Zoia Gallery y la macedonia Pioneri Gallery, reforzando así una dimensión internacional que se ha convertido en una de las principales señas de identidad de esta nueva etapa.

ARTESANTANDER 2025. Fotografía: Santi Ortiz.

El recorrido permitirá descubrir tanto a artistas consolidados como a una generación de creadores españoles que comienza a ocupar un lugar destacado dentro del panorama contemporáneo. Entre ellos aparecen nombres como los de Mario Manso, Pablo Quesada, Alba Dorta, Cristina Regalado Ramos, Carmen Ceniga Prado, Quique Zarzamora, Sara Piñeiro, Eduard Gil Alsina, Amaya Suberviola, Raquel Lobo o Carlos Cañadas, representantes de una escena especialmente diversa en lenguajes y planteamientos.

ARTESANTANDER vuelve a reivindicar el tejido creativo de Cantabria con la presencia de artistas como Álvaro Trugeda, Eloy Velázquez, José Antonio Quintana, Silvia Cosío, Javier Trugeda, Arancha Goyeneche, Chelo Matesanz, Concha García o Emilia Trueba, evidenciando la proyección nacional de una escena que trasciende desde hace tiempo el ámbito local.

La dimensión internacional del programa se completa con artistas como Angela Burson, Simón Quadrat, Cristóbal Ochoa, Fausto Amundarain, Janus Hochgesand, Letizia Scarpello, Manuel Portioli o Barry Wolfryd. Sus propuestas, que recorren disciplinas como la pintura, la instalación o la performance, amplían la diversidad de una feria que apuesta por el diálogo entre distintas generaciones, geografías y formas de entender la creación contemporánea.

Una de las principales novedades de este año es el nacimiento de ARTESANTANDER Platforms. Esta nueva sección reúne tres iniciativas que exploran modos alternativos de producción y difusión del arte contemporáneo, poniendo el foco en proyectos impulsados por artistas, gestores culturales y coleccionistas que cuestionan los modelos tradicionales del sistema artístico. La propuesta reúne a Espacio Azul Petróleo, de Santiago de Chile; MORFO Galería, de Madrid; y Art as Experience, de Las Palmas de Gran Canaria, tres plataformas que presentarán en la feria una selección de artistas vinculados a sus respectivos programas.

ARTESANTANDER 2025. Fotografía: Santi Ortiz.

También regresa ARTESANTANDER Editorial, que reunirá a editoriales, revistas y proyectos especializados que trabajan en la investigación, difusión y reflexión sobre el arte contemporáneo. En esta edición participarán sirocomag, Oficina de Fotografía Anónima, Nórdica Libros, Fontanar Ediciones, Al-Tiba Contemporary y Carmen Alonso Libros, configurando un panorama editorial que abarca desde los libros de artista hasta la fotografía, la literatura ilustrada y las publicaciones experimentales.

La feria mantendrá un amplio programa de actividades paralelas que incluye las secciones Guest Artist, Solo Baleares, Platforms y Editorial, además de iniciativas profesionales y educativas como ARTESANTANDER Talks, Media y el Collectors Program. Con ellas, el encuentro amplía su papel como espacio de intercambio entre artistas, galeristas, comisarios, coleccionistas e instituciones, reforzando una vocación que va mucho más allá de la compraventa de obras.

ARTESANTANDER 2025. Fotografía: Santi Ortiz.

Ese compromiso con el tejido artístico se prolonga durante el resto del año gracias a los premios de exposición impulsados junto al Puerto de Santander y el Museo Nacional de Altamira. La programación derivada de estos galardones ha permitido presentar este año las muestras Wetlands, de Paula Santomé, y Materia inscripta, de Daniel Schweitzer, dos proyectos que prolongan la visibilidad obtenida por sus autores en la edición anterior y fortalecen la conexión de la feria con las instituciones culturales cántabras.

Con entrada gratuita y el respaldo del Gobierno de Cantabria y del Ayuntamiento de Santander, ARTESANTANDER afronta esta 34.ª edición consolidando un modelo que combina apertura internacional, atención a las nuevas generaciones, impulso al coleccionismo y una programación que incorpora formatos expositivos cada vez más diversos. Segunda feria de arte contemporáneo más longeva de España, la cita confirma así su capacidad para seguir renovándose sin perder la identidad que la ha convertido en una referencia del verano artístico español.

Artista invitada: Nicola Costantino

Retrato de Nicola Constantino (cortesía de la artista).

Uno de los focos principales de esta edición será la presencia de la artista argentina Nicola Costantino como invitada especial. Considerada una de las creadoras latinoamericanas más relevantes de su generación y representante de Argentina en la Bienal de Venecia de 2013, presentará en Santander dos proyectos concebidos específicamente para la ocasión.

Durante la inauguración realizará Tortas Costantinopla, una acción participativa en la que una serie de postres helados se transformarán en superficies efímeras sobre las que color, materia y gesto darán forma a una experiencia compartida con el público. Paralelamente instalará Quiosco de flores, una propuesta que recrea un puesto de venta atendido por la propia artista, donde ofrecerá piezas inspiradas en formas vegetales realizadas mediante la técnica japonesa del nerikomi.

Ambas intervenciones resumen el interés de Costantino por convertir la experiencia artística en un acontecimiento vivo, donde instalación, performance y participación se funden en una misma obra.