Thomas Struth. Crosby Street, Soho, Nueva York 1978 (Crosby Street, Soho, New York 1978). Impresión de chorro de tinta. 66 x 84 cm. © Thomas Struth.

La singularidad de las imágenes de Thomas Struth (Geldern, Alemania, 1954) procede de las cuestiones que el autor se formula a sí mismo —y plantea al observador— sobre la importancia del espacio público, el potencial de cohesión de los vínculos familiares, la relevancia de la naturaleza y la cultura, y los límites y posibilidades de las nuevas tecnologías.

Struth logra traducir temas fundamentales, como la inestabilidad de las estructuras sociales y la fragilidad de la existencia, en imágenes de gran elegancia formal que requieren de la participación y la empatía del espectador. De este modo transforma al público de observador en aliado para indagar en los mismos valores sociales, éticos y humanos.

Thomas Struth. Eleonor y Giles Robertson, Edimburgo 1987 (Eleonor and Giles Robertson, Edinburgh 1987). Impresión de chorro de tinta. 68 x 86 cm. © Thomas Struth.

Thomas Struth ofrece un completo recorrido a través de más de cuatro décadas de trabajo de este pionero fotógrafo alemán, poniendo de relieve las preocupaciones sociales que han propiciado la evolución de su influyente arte a lo largo de las diferentes fases de su carrera.

Esta presentación relaciona las ideas iniciales de Struth —reflejadas en el material de archivo que el artista ha reunido a lo largo de los años— con grupos de obras bien definidos, desde el primero, Lugares inconscientes, hasta conjuntos como Retratos de familia, Fotografías de museos, Público, Nuevas imágenes del Paraíso y Este lugar.

Thomas Struth. Archivo, detalle de instalación, Thomas Struth: Figura-fondo en Haus der Kunst, 5 de mayo de 2017-7 de enero de 2018. Imagen: © Maximilian Geuter.

Estos trabajos dialogan con otras creaciones, como Proyecto Berlín, un vídeo concebido en 1997 en colaboración con el videoartista Klaus vom Bruch, o las fotografías de paisajes y de flores que Struth creó para las habitaciones del Hospital Lindberg, posteriormente recopiladas en la monografía Dandelion Room (La habitación del diente de león), además de otros conjuntos de obras más recientes, como Naturaleza & Política y Animales.

Las conexiones entre estos trabajos ponen de relieve la capacidad de Struth para combinar el análisis y la creación fotográfica a la hora de abordar múltiples temas y medios, en imágenes fotográficas de gran fuerza.

Esta exposición ha sido organizada por la Haus der Kunst de Múnich en colaboración con el Museo Guggenheim Bilbao.